Si tuvieran una hoja de ruta de todo lo andado, habría caminos de escenarios marcados y remarcados con el cuerpo que le ponen a todo. Bordeado de emociones como escenografía y con el mejor sonido para cada función: los aplausos.

Fructífero es el paisaje teatral de “Losotros Grup” creado y dirigido por Luis Vallejo, actor y director de nuestra ciudad que como todo artista decidido a la concreción de lo que le moviliza el alma, no afloja y suma propuestas y fechas, desde la vocación y profesión teatrera, que sostiene a talento y esfuerzo.

“Las producciones de ‘Losotros Grup’ son a pulmón. Cuando hago una convocatoria a actores les digo que lo único que les pido es tiempo y estudiar la letra o sea que tengan el cuerpo disponible para la obra. No les pido ningún aporte económico, después repartimos, como corresponde, pero siempre la producción es a pulmón mío”, contaba Luis ante la manera de lograr sostener una actividad como la que llevan a cabo siendo parte del teatro independiente, que necesita del público para la continuidad.

Público al que en estos próximos días y meses, les propone: “El 12 de mayo en el Teatro Walgon estamos reponiendo ‘De profesión maternal’, una obra de Griselda Gambaro que estamos haciendo con Cecilia Rosso, Yayo Acuña y Luciana Puchalski que se suma a esta segunda temporada en reemplazo de María José Goenaga que fue parte del elenco en la primer temporada. Luego el 18 de mayo vamos a estar en Pilar y el 26 de junio vamos a hacer las funciones para escuelas, ese mismo día la última función es para todo público. Eso será en el Teatro Municipal y tenemos funciones para más adelante seguramente en Mercedes, hay una sala donde hicimos contacto hace poco que es en Morón donde seguramente haremos alguna función, o sea, donde nos abran las puertas, allí iremos”, detallaba en su charla con LUJÁNHOY y El Expreso Semanal, programa que se emite los sábado de 10 a 12 por FM Punto 3.

Además, el actor y director sumaba más detalles del andar del grupo: “El 25 de mayo estamos invitados a participar con la obra infantil ‘Abran cancha que viene Don Quijote de la Mancha’ de un festival en Villa Elisa, Entre Ríos, es una fiesta del pueblo, arman un escenario como el que se hace en Luján en Música en la Plaza, así que iríamos con esto para los chicos. Con esa obra salimos representantes de Luján en el Encuentro Regional de Pilar, no ganamos pero estuvo muy bueno poder ser parte de ese encuentro. Y bueno, ahora la vamos a estar presentando para escuelas y jardines de Infantes el 12 de junio en el Teatro Municipal. Y como siempre, la última función del día es para todo público. En ella actúan Lucas Rojo, Anahí Romero, Laura Fariña, yo y como técnico a veces Matías Arcemisbehere o Sixto Negro”.

Y añadía: “También estamos reponiendo ‘Maté a un tipo’, de Daniel Dalmaroni, con funciones para escuelas en el Teatro Municipal el 30 de mayo y para todo público la última función de ese día. Este año hubo un reemplazo así que ingresa al elenco Gelu Juárez, sumándose entonces a Paola Giacoia, Lucas Castro y yo, además la técnica a cargo de Sixto Negro. Con esta obra ya tenemos cerradas fechas en Padua y en Morón. Esta es una obra de humor negro, con la que pretendemos mostrar un teatro distinto, jugando un poco con lo bizarro para que la gente se divierta pero se lleve esa parte del pensar”.

Por su parte, Luis Vallejo remarcaba el andar por ese espacio que une a artistas con el público desde lo que se transmite desde la escena y se lleva cada quien que desde la butaca vive verdaderamente la propuesta teatral.

Y puntualmente, pensando en los alumnos que asisten a las obras, mencionaba: “Desde hace mucho tiempo trato que las obras que selecciono tengan un contenido que pueda terminar encuadrándose dentro de un proyecto didáctico, entonces llevamos ese proyecto a las escuelas, ahí los profes arman sus grupos de alumnos y los llevan al teatro. Eso nos ha dado muy buenos resultados. Eso da mucha gratificación, ahí pensamos ‘estamos haciendo las cosas bien’, por eso buscamos que las obras tengan un trasfondo reflexivo para que los alumnos y el público en general no se quede con la obra de teatro solo como divertimento -que también está bueno-, sino que se queden con un pensamiento que puedan llevar a su vida cotidiana”.

Tiempo para ser

Son teatro. Son esa primer lectura de un texto y el primer latido de emociones. Son esos largos ensayos con el cansancio lógico del reloj pero el alma inquieta por la acción de ser y hacer, teatro. Pero son también trabajo, familia, actividades extra, son esas piruetas que hacen para darse el tiempo necesario para la vocación.

“Se complica bastante el tema de los tiempos, pero uno tiene que hacer ciertos enroques, enunciamientos también, porque renunciamos al descanso sobre todo, siempre es así, los artistas independientes siempre le restamos tiempo al descanso o a la familia o a los amigos, ya sea el músico o el teatrero, tenemos que ensayar, sino el producto no sale como queremos presentarlo. Pero después el fruto la verdad que vale la pena”, manifestaba con la convicción de usar su tiempo de esa manera y dividirlo de la mejor manera, ya que también está siendo parte en su oficio de actor de la obra dirigida por Naty Cortazzo llamada ‘La cabaña’, próxima a estrenarse el 13 de junio en el Teatro Municipal.

“La dinámica no pasa solo por el ensayo, vos te vas a tu casa y seguís pensando en el vestuario, en la música, en la escenografía que sea funcional para que se pueda transportar y no tener que contratar un camión, un flete para trasladarla, entonces es un montón de logística que hay que tener en cuenta para que la obra no se quede solo acá en Luján sino que se pueda difundir los productos en distintos lugares, porque tanto esfuerzo para una sola función no es justo, siempre queremos disfrutar la obra, expandirnos”, afirmaba.

Y en esa necesaria difusión para expandir el arte teatral, las redes colaboran: el Instagram del grupo es Luis.vallejo.7547.

Allí comparten sus anhelos y concreciones, los días y emociones. Los aplausos que se siguen oyendo. Y la fantástica aventura que moldean tan profesionalmente: ser los artistas que sostienen el siempre meritorio oficio del teatro independiente.